Córtate las venas...

Un día de esta semana... me junté con mi hermana en el mall... particularmente porque teníamos que pasar al supermercado que está al lado. Debíamos ir por algunos víveres de primera necesidad: galletas dulces, papas fritas, queso en trozo y cerveza.

En fin... el tema es que estando ya en el supermercado... y buceando en el módulo de los quesos, nos percatamos de la "música ambiental" que estaban colocando. Nuestra primera observación fue que efectivamente se trataba de cualquier tipo de música, menos ambiental... es decir, no es esa musiquita suavecita que solían ponerte cuando te dejaban en espera al teléfono en una empresa o consulta médica (ahora colocan la música de sus propios comerciales... que harto patean, por cierto). En este caso particular... les colocaré la letra para que me entiendan:

Que haces que me quemas cuando miran tus ojos
que haces que aceleras mi respiración
que haces tu por mí que haces tu por mí
Que haces con mi cuerpo que extraña tus caricias...

Me matas corazón
y juegas a perder
me matas y me obligas a caer a tus pies
me matas corazón
herido de amor
herido de amar
siempre en silencio me matas corazón
me matas corazón

Que haces que me entregas la llave de tus sueños
que haces que me enferma volverte a besar
que haces tu por mí... (bla bla bla... bis bis bis)

La segunda observación que hizo mi hermana fue: "ahhh... ahora córtate las venas... y échate limón!". La evocación fue inmediata y me largué a reir al medio del pasillo, ante la mirada desconcertada de los consumistas como yo, que pasaban por ahí con su carro o canastillo. Recodé el concepto de "placeres culpables"... me acordé de todas esas canciones que negamos antes el universo escuchar... pero que igual escuchamos por alguna u otra razón. Sí, yo escuché en mi niñez a Mocedades, a Rafael, a Isabel Pantoja!!!... también escuché a La Sociedad... escucho también a Camilo Sesto e incluso a Lucho Jara!!!... la música lo aguanta todo y nos aguanta a todos, eso es un hecho.

Para que vean... que no todo es rock y guitarras!

Cine: V de Vendetta

Hace un par de noches, sin querer, me enganché en el cable... con el HBO. En general, veo re pocas películas en el cable, ya se los tuve que haber mencionado antes... pero esa noche, me quedé pegada en una película en particular: V de Vendetta. Quedé gratamente sorprendida, debo confesarlo... y pocas veces puedo decir eso de una película. Es por eso que les contaré más o menos cual fue la gracia que le encontré.

La historia

V de Vendetta (V for Vendetta en inglés) pertenece, en estricto rigor, al género de la novela gráfica. Se trata de una colección de 10 comics (comic books), de Alan Moore con ilustraciones hechas por David Lloyd (quien más tarde participaría en la escritura del guión para el cine).

La historia se sitúa en una sociedad londinense de fines de los '90 (pensada desde la óptica de los '80, que es cuando se editaron los comics), cuya suerte ha sido un futuro considerado distópico (casi apocalíptico): después de una guerra nuclear que ha acabado casi con el mundo entero, en Gran Bretaña el poder es ejercido por un partido fascista llamado Norsefire (fuego nórdico). En este escenario, emerge un anarquista enmascarado que se hace apodar "V", que se opone y lucha contra el regimen que el Norsefire está ejerciendo desde ya muchos años, y que no hace más que atemorizar a su población a través de la amenaza constante y la mentira organizada.

Lo primero que llama la atención de este personaje, es que su máscara no es un antifaz como en la mayoría de los super-héroes de comics, sino que representa el rostro de Guy Fawkes, un revolucionario inglés del 1600. Fawkes es famoso por querer hacer explotar el Parlamento, acto que justificaba en su lucha para acabar con las persecuciones religiosas. Su intento, no obstante, se vio truncado y fue arrestado el 5 de noviembre de 1605, luego fue ejecutado. Desde este acontecimiento, los ingleses recuerdan la fecha como La Noche de las Hogueras (Bonfire Night), en honor a Fawkes.

La película

Con la historia de "V" conocida a través del comic, se suscitó la tentación de llevarla a la pantalla grande. Y así se hizo. El 2005, el director James McTeigue, gracias a los libretos adaptados por David Lloyd y los hermanitos Andy y Larry Wachowski (Matrix), estrenó "V for Vendetta". En esta ocasión, y para hacer más atractivo el producto, se reclutó para el papel de Evey Hammond (la "doncella" poco convencional de la historia) a Natalie Portman (la "Reina Amidala" en Stat Wars, "Mathilda" en su primer filme - que pocos recuerdan - El Profesional, con Jean Reno); y para el papel de "V", a Hugo Weaving ("Elrond" en El Señor de los Anillos y el "Agente Smith" en Matrix).

Personalmente yo no he leído el comic, no obstante, la versión cinematográfica me conmovió. Pero no se trata de una conmoción cebollera, sino una conmoción de espíritu. Y es que despierta sentimientos que no siendo "positivos" por definición, son capaces de generar grandes acontecimientos en la historia de la humanidad: idealismo y venganza. Ciertamente, no se trata de una historia reconocida por su inocencia, sino que al contrario, delata lo más bajo de la humanidad: la tortura, la conspiración, los bajos instintos, el odio... cada uno individualizado en personajes particulares, como el cura pedófilo, el jefe de policía corrupto y la médico forense, por mencionar algunos.

Elementos para un héroe admirable

Debo decir, que en la figura de "V", vi reflejados una lista extensa de personajes y argumentos tratados en otros textos e historias. He aquí mi volada analítica:

a. Un poco "harto" de Orwell, con Londres como Ciudad Gótica.

Ya les había dicho que me gustaban las conspiraciones y las historias de ese calibre... pero esta llegó a su extremo. Se trata de una Gran Bretaña dominada por un partido fascista, los Norsefire, cuyo lema es "Strength through Unity. Unity through Faith" (Fuerza a través de la Unidad. Unidad a través de la Fe). Eso puede ser asociado a la frase "War is peace. Freedom is Slavery. Ignorance is Strength" (La Guerra es Paz. La Libertad es Esclavitud. La Ignorancia es la Fuerza), del libro 1984. En este sentido, hay algunas simitudes con la Oceanía de Orwell: el tipo de opresión fascista, que no solo oculta la verdad, sino que la "modifica", como lo hacía el Ministerio de la Verdad. Otros detalles destacables: el control de la población a través de una cadena única de televisión, que transmite los sólo los contenidos "apropiados" que la gente debería ver.

Otras evocaciones son las imagenes del dictador Sutler en las casas de los londinenses, al más puro estilo del Gran Hermano.
Así, estas similitudes se combinan con un espacio lúgubre y spooky, evocando un Londres más parecido a Ciudad Gótica de noche permanente. Esa oscuridad le da un toque más tétrico, y resalta esa necesidad de transgresión al status quo: a través de reuniones secretas en los pasadizos de la ciudad, el esconderse de la policía secreta (delatores), realizar parodias de las autoridades so pena de muerte, etc. Este escenario revela una sociedad sometida al miedo desde sus propias autoridades corruptas (¿no les parece que aquí debería salir una especie de Batman al rescate?).

b. Un Cyrano de Bergerac... con máscara y menos poesía.

Aquí es clave el espacio que yo llamo la "vendetta-cueva". Se trata del lugar donde vive "V"... y que se caracteriza por una infinidad de obras de arte, libros, artículos de colección, etc. Primera aclaración: "V" no es millonario, sin embargo, "tomó prestado" todo ese material para ambientar su espacio. Se trata de un tipo letrado, exquisito, que gusta de la música, la poesía y las artes en general. No se trata de un hombre ambicioso, pero aprecia la cultura más que cualquier londinense promedio. Según "V", estos objetos siguen siendo "objetos", que no tienen sentido si es que no se les sabe apreciar: es así que desprecia a los que se dicen "artistas" sin serlo, por no poseer la sensibilidad suficiente para apreciar la belleza de una buena pieza de música, por ejemplo.

Aquí me viene a la mente la figura de Cyrano de Bergerac... un luchador asérrimo, pero con una sensibilidad a prueba de balas: una dualidad que no es fácil congraciar, pero que les otorga a ambos personajes, un estilo que los hace "queribles" en ese sentido. Cyrano es un poeta, "V" es un músico... ambos reparan en detalles que el común de las personas pasaría por alto. Es este sensibilidad, la que se refleja en los diálogos, en la forma correcta de hablar... no tienen el lenguaje y discurso del típico militar, sino que gozan de un ingenio fresco, irónico, que se renueva fácilmente y se adapta a cada situación de la historia. Nunca verás que se quedan mudos o que les cueste reaccionar... tienen una respuesta y una reacción para cada evento.
Otra similitud entre ambos, es que tienen ese componente de tragedia personal que les impide expresar sus sentimientos no bélicos: tienen traumas físicos que los hace esconderse detrás de la coraza de la elocuencia y verborrea. Cyrano tiene el complejo de su enorme nariz, mientras que "V" las secuelas de un incendio que desfiguró su rostro y su cuerpo. Es por esto que si bien son hombres enamorados (Cyrano de su prima Roxana y "V" de Evey), no se permiten la felicidad, primero, por un miedo fatal al rechazo; y segundo, porque hay una naturaleza que se superpone sobre la necesidad de amor, y que remite a la consagración con la causa que se autodesignaron... un altruismo no bien comprendido. Por estas razones disfrazan sus verdaderos sentimientos con frialdad y mente lógica.

c. El discurso reinvindicativo: anarquismo e individualismo

Después de haber leído algunos escritos referentes a la historia y después de haber visto la película por segunda vez... me uno a la discusión sobre el verdadero mensaje detrás de lucha que "V" lleva a cabo contra el Norsefire. Algunos creen que se trata de la expresión de un anarquismo, de una crítica al sistema y la necesidad de un quiebre para poder renovar una sociedad viciada y herida. En este sentido, el mensaje del personaje es altruista, interesado en el bien de la población y con alto contenido social... incluso existencial (cabe destacar las referencias a Fausto dentro de la película, por mencionar un ejemplo).

Así, en una escena "V" sentencia: "Debajo de esta máscara hay mas que carne, debajo de esta máscara hay una idea... y las ideas son a prueba de balas". Esta frase es la que más encanta a los nostálgicos idealistas: "V" es un héroe que viene a rescatar al mundo de la insanidad política y moral. Sin embargo, no debemos olvidar lo siguiente: el impulso primario de "V" es redimir la injusticia, pero la injusticia ejercida sobre su persona. En estricto rigor, se trata de una "venganza" personal, contra todos aquellos que hicieron su vida miserable por años (Véase la referencia al Conde de Montecristo que hace el propio "V" en una escena, y su propia identificación con Dantés). Que coincidentemente estas personas sean parte de un sistema corrupto, viene en el combo... pero no representa la prioridad necesariamente. Así, debo decir, para el pesar de los idealistas... que "V" es más individualista que cualquier otro personaje, y eso no lo hace detestable, al contrario... lo reviste de más humanidad y realismo: la injusticia es mala no por concepto, si no por el efecto real que tiene en las personas... finalmente no se combaten ideas, se combaten hechos.

Momentos notables de la película.

Finalmente, un repaso de los momentos que yo rescataría más del film:

1. La presentación de "V" ante Evey... y su fraseo con 49 palabras que usan "V".

2. La transmisión de "V" a través de la televisión... y el logo de la pantalla "V-TV"

3. La lucha de espada de "V" con la armadura, mientras ve El Conde Montecristo. Revela su cuota de humor y humanidad.

4. El corte de pelo de Evey durante su reclusión. Es la antesala de su tortura.

5. El renacer de Evey bajo la lluvia: su extensión de brazos y su final liberación. "Ya no hay miedo"

6. La explosión del Big Ben con la Overtura 1812 de Tchaikovsky. Lo más cerca a esa sensación destructiva para mí, es romper papeles en la oficina.

No sigo más con este monólogo escrito (si quieren más detalles, pueden pedirme el ensayo que es más extenso). Si tienen oportunidad, vean la película... 100% recomendable.

eBay es mi perdición

Maravillas modernas... hay un espacio del canal History Channel que tiene ese nombre. Varias veces he pensado que cosas me gustaría que aparecieran como maravillas modernas... desde hace 5 días, mi número 1 es eBay

Así es, yo que pensaba que Amazon era mi única forma de llegar a mis preciadas ambiciones del mercado internacional... llegué a la conclusión de que me equivocaba rotúndamente. Podría hablar toda la noche sobre las ventajas de eBay... pero creo que me limitaré a decir, que he conseguido joyas increibles que no pensé tener... discos, vinilos, portadas, etc... etc... ufff... es orgásmicamente emocionante (eso último es una exageración, pero no pienso borrarla). En fin... estoy ansiosa de ampliar mi colección. Pero debo ir con cautela... pues el financiamiento para este tipo de gastos ha de cesar muy pronto... debo volver a la austeridad por un tiempo... una lástima, pero necesario de todas formas.

No puedo contar mucho de las cosas que han pasado en estas semanas... no han sido pocas, pero creo que no puedo ordenarlas de forma coherente aún. Sólo puedo decir que los días libres han estado excelentes e ideales para despejar la cabeza y pensar con claridad. Después de todo... las cosas no se ven tan malas. Reencuentro con personas importantes... decisiones en camino. Por mientras, creo que descargaré mi afan consumista mientras pueda hacerlo.

Afterwords?

Curiosamente, cuando escribía el post referente a Disciplined, y buscando los videos en Youtube... me enteré que Collective Soul había lanzado su último disco... "Afterwords". Casualidades de la vida... tan casuales como el propio título: "Epílogo"... ¿será esta una especie de despedida?. Tuve la oportunidad de escucharlo y no me parece tal... en fin... si me preguntan, creo que debería destacar este tema: I don't need anymore friends

Hay frases bastante certeras de esta canción... "I'm out of my head... And it's not the way I wanted to feel... This loniness and dread gets your attention, makes us real... I'm going nowhere and it's slowly sinking in...". Hay historias que no tienen vuelta atrás, esta parece ser una de ellas: "I don't stand a chance... Until you get me out of here... I just don't have the will to pretend... I'm running for the door... Can you get me out of here?... I really don't need anymore friends". Hay veces en las que es mejor dar un corte y escapar, ya no se puede aparentar, es como la gota que rebalsó el vaso. ¿Suena familiar?, jajaja... sí, en parte. Sobre esa historia, no tengo mucho que contar, y eso es bueno. Libro cerrado.

Sobre el tema, debo agregar que lo interpreta Joel Kosche, "nuevo" guitarrista de la banda, que vino a reemplazar al "ido" Ross Childress. La verdad nunca supe bien cuales fueron las razones por las cuales Ross dejó la banda... al tiempo, ya no tiene mucha importancia. Sobre el disco, hay otros temas que son bastante buenos: Bearing Witness, Never Here Alone, Adored y All That I Know. Si bien salió sólo el 28 de agosto... jeje... ya está en mi poder (facilidades de la Web). Aquí unas versiones acústicas de "Bearing Witness" y "Adored"



Esa es la banda sonora por estos días... en que la comida y la bebida abundan. Es increible lo que tanto tiempo libre puede hacer. Es increible que todavía queden días. Es hermosamente increible.

Caroline in the City

Nunca enganché mucho con las sitcom, a pesar de que vi varias de ellas. En la práctica... cuando llegó el cable a mi casa (digamos... hace unos 13 años atrás), éste era acaparado por mis hermanos: y es que si bien la cantidad de televisores aumentó, aún así no alcanzaba para ser 1 per cápita, ergo... por minoria de edad... yo debía "acatar" la parrilla programática de mis hermanos mayores... o, simplemente, ver televisión abierta con mis viejos.

Y la mayoría de las veces fue así: terminaba viendo "la novela" de la tarde, o viendo las repeticiones de Reportera del Crimen (con una atlética Angela Lansbury en cinta desteñida de tanto rodar). Los fines de semana lo obligado era Sábado Gigantes y Venga Conmigo.

Eso duró lo que tenía que durar... poco a poco fui integrándome a la dinámica del cable... y así fue como por la poca paciencia que tenía con las películas del HBO o de Cinecanal (para qué hablar de la volada independiente de Cinemax), me fui por lo fast-track: música y series. De esa forma llegué a MTV, VíaX y Fox (y Xfiles, obviamente). No obstante, con el tiempo me empecé a aburrir de los canales musicales... ya había formado mi criterio musical, y los "nuevos sonidos" no eran de mi agrado ni en oído... ni en vista... por lo que mi búsqueda en la parrilla del tv-cable no se detuvo ahí... descubrí que habían cosas mucho más fáciles de digerir que los alienígenas y las conspiraciones: el Canal Sony fue el hallazgo más iluminario que tuve en esta materia.

¿Pero qué tenía de especial Sony?: un género que si bien no era nuevo para mí (crecí viendo Tres son Multitud en el canal que ahora es Piñeravisión, así como veía Los Años Dorados los viernes en la noche por el 13), no había podido ser "selectiva" entre una oferta tan limitada en esos años. Con un par de semanas de exposición a Sony descubrí que había sitcom de todo y para todos. Como buena adolescente tratando de sobrellevar la edad del pavo, me las vi "todas"... o al menos eso intentaba... Seinfield, The Nany, Married with Children, News Radio, Mad About You, Just Shoot Me!, y podría seguir la lista... pero es de las que me acuerdo ahora. En fin... el tema es que a pesar de verlas todas... nunca me enganché demasiado con ninguna... veía capítulos de uno... y de otro... tenía tema para hablar en el colegio... y eso. La gracia de las sitcom es que finalmente te podías olvidar durante 30 minutos (con comerciales incluidos) de cualquier cosa y concentrarte en situaciones que entre inverosímiles o muy verosímiles te causaban risa.

Y pasó el tiempo... y entre nuevas sitcom y antiguas que eran canceladas... la dinámica se fue pausando un poco... ya no había tanto tiempo para gastar en el cable... y ante la mirada preocupada de mis padres que creían que la pantalla del televisor iba a tragarme (como en el Aro 2), me fui alejando de mi adorado canal Sony... no sin antes comprometer mi fidelidad a una sola sitcom (nótese, ya tenía mi vida consagrada a los Xfiles desde antes... pero tenía que complementar eso con algo): de esa forma, de manera casual llegué a Caroline in the City. Esta serie... tenía los ingredientes como para que no la pescara mucha gente: historia de una caricaturista sureña que vive en Nueva York, que tiene pololo y una amiga que trabajar en Broadway. Pero tenía un ingrediente que la hacía distintiva, y que a mí me enganchó: Richard Karinsky, el colorista de las caricaturas de Caroline. Richard era un tipo especial, un flaco de lentes y vestido de negro con su impermeable que al parecer nunca cambió en toda la serie. Su relación con Caroline, y su entorno era digno de tragicomedia... hay gente de humor ácido, pero Richard era el extra-límite de todo eso. Finalmente, la serie duró 4 temporadas... terminó de forma abrupta... y me quedé con gusto a poco. Después de eso, perdí el encanto de las sitcom... y me quedé en el mundo paranormal... habían arrebatado la única cosa que me hacía reír de buena gana: Richard y su visión de mundo... bastante parecida a la mía, por cierto.

A 10 años del Disciplined

He estado tan distraida en estos días... que se me olvidó escribir lo que iba a acompañar estos videos.

En fin... el grueso es el siguiente: 1997 fue un año especial... entre otras cosas, porque pude comprar mi primer CD con mis ahorros de la mesada escolar y extras. Sí... fueron varios meses en los que me iba a pie a la casa después del colegio, o que no compraba colación... o que lustraba los zapatos de toda mi familia... salía a pagar las cuentas, o incluso limpiaba el auto de mi papá por un poco de plata. Así, un mes de invierno... julio o agosto, si no mal recuerdo... fui a la "Feria del Disco", que en esa época yo pensaba que tenía todo lo que yo necesitaba en música (con los años, ellos se fueron quedando cortos... o yo me fui ampliando más de la cuenta, no se), y me dispuse a pagar por mi primera inversión musical. ¿Qué compré?... el disco Disciplined Breakdown de Collective Soul. Ya había salido hace unos meses... y yo desesperaba por tenerlo. En la misma época en que los fines de semana me sentaba con mi diccionario inglés-español a traducir las letras de las canciones... cuando descubrí que necesitamos tener personas a las cuales admirar... que te hacen soñar con cosas distintas... que te anima para darle movilidad a las cosas... y que la adolescencia también tiene su lado bueno.

Así es... Disciplined Breakdown marcó un punto importante en mi vida... más allá de lo bueno o no tan bueno que sea el disco en sí... su llegada a mí produjo una diferencia: "hay cosas que quiero hacer, y puedo hacerlas"... una especie de independencia adolescente... que pronto sería autonomía juvenil. Sí, puede que sea un análisis un poco excesivo... pero como todo el mundo, he vivido períodos intensos... que a veces cuesta reflejar con palabras... yo se que más de alguno le ha pasado algo así.

El Disciplined en sí... es un buen disco... antes de que Collective Soul se oxigenara su resto... eso ya lo había comentado antes. Buenas letras... pero pocos singles... es un disco personal, íntimo... como para escuchar los días de invierno frente a una chimenea y una taza de café humeante. Eso era lo mejor de todo... el ambiente que era capaz de crear.

Y han pasado 10 años desde el Disciplined... mucha agua bajo el puente... pero su lugar sigue intacto... en mi colección de discos, por ser el primero de todos... por ser especial... y por ser mío, más que nada por ser mío.

Aquí algunos fragmentos del disco... "Precious Declaration", "Listen" y "Blame"... verán a Roland con diferentes atuendos... e incluso verán las Torres Gemelas en uno de los videos... para que vean que el mundo en 10 años sí puede cambiar mucho... y lo ha hecho.

Pd: El 4to video es una presentación en vivo de "Simple", del 2do disco... cuando los cabros tenían melenas largas todavía... uta que se veían ricos!... vean y comparen.